Foto på anbud: Kvalitet og pris henger sammen
- Raymond Engmark
- for 8 minutter siden
- 4 min lesing
For å sette fokus på dette temaet, så må vi starte med å være ærlige på det at den kreative bransjen har en annen tilnærming og arbeidsmetodikk enn hva de fleste andre bransjer har. En ide kan ikke sammenlignes i et Excel ark, en lyssetting kan ikke ses på et tilbud og kvaliteten på redigering er ikke en egen post i årsregnskapet. Kvalitet og pris henger sammen, og selv om mange klarer å kjenne igjen kvalitet intuitivt, så er det en vanskeligere øvelse å analysere hva som gir kvaliteten, samt det å sammenligne dem opp mot hverandre.
Fotografer bruker ofte uttrykket "elg i solnedgang" for å beskrive et bilde som kan se flott ut ved første øyekast, men som egentlig scorer lavt på egenart og kommunikasjon. For å vurdere hva et bilde er verdt, så behøver man visuell og kreativ kompetanse ut over en subjektiv følelse. Og det er gjerne forskjellige mennesketyper som er gode på å skape økonomiske resultater og de som skaper visuelle og estetiske resultater. Ironien er da at det kan bli utfordrende for en bedriftsøkonom å velge hvem som er den riktige samarbeidspartneren på for eksempel foto og video.
"Vi ønsker portrettbilder av 20 ansatte, pris?" Det er en henvendelse som de fleste fotografer får, sendt ut til veldig mange fotografer for å finne det billigste alternativet. Det som er spesielt med fotografer (og andre i den kreative bransjen) er mangelen på forståelse fra avsender på hvor stor kvalitetsforskjellen da kan bli på leveransen. Hadde den almene forståelsen for det vært god, så ville gjerne forespørselen kommet med en nærmere beskrivelse på hva en leveranse må innebære på estetikk, tidsforbruk og forventet sluttresultat.
For hva kan portrettbilde av 20 ansatte være? Det kan være å ta bildet uten ekstra lys mot en vegg hos bedriften. Kanskje med en gul takspot i pannen, blandet med blått vinduslys. Og dersom den ansatte har en buse (skjer mye oftere enn folk tror) - så får det være den ansattes problem når bildet skal brukes. Men et ansattportrett kan også være et bilde tatt i miljø med flere studioblitser for flatterende og flott resultat, hvor blanke panner mattes ned av fotografen i opptaket, hvor fotografen tar kontroll over farger på klærne, jobber godt med ansiktsuttrykk og posering, lar personen se over bildene underveis på stor skjerm - og definitivt retusjerer bort både flass, rød hud og buser i nesa.
Problemet er ikke at det finns forskjellig ønsket nivå på bildene, for som de sier, there is an ass for every seat. Problemet er at alt for mange tror at tilbudet på 20.000 kroner og tilbudet på 40.000 kroner stort sett gir samme resultatet. Da mangler det forståelse for at det er forskjellig grundighet og dermed resultat på de to tilbudene. Men underbevisst oppfatter omgivelsene og kundene kvalitetsforskjellen på de bildene, og det igjen gir ofte forskjellig verdiskapning ved å bruke bildene. Det er forskjell på estetikken til Biltema og Mercedes.
Derfor gir ren prisjakt liten mening i den kreative industrien, fordi lavere pris henger stort sett sammen med lavere innsats. Resultatet på to ulike fotograferinger kan være like stor som forskjellen på McDonalds og en Michelin-restaurant.
Jeg har nylig levert en jobb som riktignok ikke var noen anbudsjobb, men hvor vi gjorde flere forskjellige bilder med forskjellig innsats bak. Det er heller ikke noen portretter for en bedrift, men det er likevel interessant å se på hvordan forskjellige uttrykk krever forskjellig tidsbruk.

Dette bildet er et allsidig pressebilde for artisten, som ofte egner seg godt til bruk til for eksempel mediasaker. En vanlig prosess for denne typen bilder kan fint være at artisten møter i egne klær, med hår og sminke fikset selv. Lyssettingen er mindre intrikat, det er gjerne store lys forfra, for et mer basic uttrykk. Stort og mykt lys er også veldig tilgivende for retusj, slik at det blir mindre retusjering. Men det gir også mindre særpreg, som i mindre grad gjør det all kommunikasjon har som mål å gjøre: fange noens oppmerksomhet.
Oppsettet vil typisk bli omtrentlig:
Rigging og lyssetting: 30 minutter
Fotografering: 15 minutter
Nedrigging: 30 minutter
Innlasting av bilder og utvelgelse av bilder, backup av filer: 30 minutter
Redigering av ett bilde: 30 minutter
Filpakke og levering av bilde: 15 minutter
Omtrentlig tidsbruk vil da være rundt 2,5 timer fra start til slutt.

Dette bilde er mer riktig å kalle et coverbilde. Et gjennomarbeidet bilde med et kreativt konsept og lyssetting med høy vanskelighetsgrad. Dette er bilder som krever mye attention to detail, og som tar tid å gjennomføre, og mye av tiden brukes i forkant av fotograferingen. Oppsettet vil omtrentlig bli:
Møte med kunden for å researche uttrykk: 1 time Ideutvikling, møte og research frisør, research og innkjøp rekvisitter og klær: 6,5 timer Rigging og lyssetting til fotografering, inkludert makeup: 3 timer Assistent til makeup og lyssetting: 3 timer Fotografering: 1 time Nedrigging og kontakt med samarbeidspartnere: 2 timer Innlasting av bilder, utvelgelse av bilder og backup: 30 minutter
Redigering av bilde med retusj: 2,5 timer I tillegg kommer kostnader for kjøpte rekvisitter og risiko for lånte rekvisitter i tusenkronersklassen.
Totalt timeforbruk: 19,5 timer. Legg særlig merke til at ca 11,5 timer av tiden var planlegging og forberedelser som var før det ble tatt ett eneste bilde. Hva man putter foran kamera er den viktigste faktoren for hvor godt og særegent et bilde blir. Her har vi fokuset på kommunikasjon som gjenspeiler hva artisten selv har uttalt, med intrikat lyssetting gjentagende blomsterformer.
Foto av 20 ansatte har ikke denne typen variasjoner i tidsbruk, men det er likevel et veldig godt bilde på hvordan forskjellige bilder krever forskjellig tilnærming. Og det er ofte lett å glemme at ansattefoto trenger å ikke å være de (la oss være ærlige, litt kjedelige) bildene på hvit bakgrunn, det kan være bilder med farger, skygger og stil som sier "se hit", samtidig som de viser hvordan den ansatte ser ut.
Vær modig neste gang du skal ta ansattebilder, fordi modige bilder skiller seg ut. Og det å skille seg ut gir oppmerksomhet, og når du har oppmerksomheten til publikum, er halve jobben gjort. Ta gjerne en titt på ulike portretter for å bli inspirert, og ta kontakt, så finner vi en spennende stemme som passer dere.




Kommentarer